观众想看的是利用一切道具杂耍般打斗的成龙。

观众想看的是二话不说纵身一跃的成龙。

是这样的一组一组镜头一个一个动作和一身伤痕塑造了“成龙大哥”。

他的动作，他的表情都已经深深刻在了影迷的脑海里，他是中国观众看到一个身影都能认出来的存在。

结果呢？《传说》把成龙的身子给换掉了，然后又换了一张表情诡异的假脸。这跟成龙还有一毛钱关系吗？

观众其实不在乎成龙是否廉颇老矣，所以没必要弄一个假成龙糊弄观众，想看年轻的成龙我们就去看《警察故事》了。

当年看《英伦对决》，看到成龙通过开关车门来锻炼身体，颇有些英雄迟暮的感慨。但恰恰是英雄迟暮，让人物更加动人。

说实话，现实中的成龙也早已经英雄迟暮。即便仍然希望成龙来主演电影，也应该根据现实情况来设计故事。而不是为了炒《神话》的冷饭，生造出一个年轻版的成龙。

这对成龙和观众都是一种伤害，这是在榨取成龙在观众心目中的美好记忆和往日情怀。

成龙电影的票房该如何计算

既然口碑和票房每况愈下，那为什么成龙的电影还是在一部接着一部的上映呢？因为成龙电影的票房从来都不仅止于内地市场。成龙电影拥有着广阔的海外市场。

就像当年成龙电影还没有在内地公映的时候，他的电影票房就不仅止于香港，还包括台湾地区、日本、韩国、东南亚，这些票房加在一起，远远超过他在香港的票房。

到后来，成龙更是进军好莱坞。在好莱坞票房排名前二十的华语电影中，成龙的电影占据了7部之多，当之无愧的华语影坛第一人。

如今的情况也是一样，成龙的每一部电影都是要向全世界发行的，所以衡量成龙的电影票房也不能只看内地市场。

比如电影《十二生肖》在俄罗斯、新加坡、马来西亚等多个国家打破华语片票房纪录；《警察故事2013》光是卖版权就超过3000万美元；《天将雄师》版权更是卖到了70多个国家和地区……很多成龙电影在上映前就已经赚钱了。

这也是为什么成龙电影在内地票房不佳还一部接一部上映的原因。因为真有的赚。用王晶的话说，有钱赚的就不能叫烂片。

但说实话，以如今成龙电影的水准，海外票房扑街也是早晚的事儿，比如2020年上映的《急先锋》，北美票房才79万美元。

成龙电影最大的魅力从来都不是故事，而是成龙本人，是他拼命三郎的精神征服了全世界观众。

但打不动是所有动作演员的宿命，成龙也不能例外。当电影里的动作场面越来越乏味，老男人说教的内容越来越多，观众怎么可能继续买单呢？

实际上这也不仅仅是成龙的尴尬，也是一票上了年纪的香港电影人的尴尬。

在《圆桌派》上，窦文涛问王晶，为什么当年的香港电影能够在那么简陋的环境下拍出那么好的作品？王晶用两个字形容：状态。

那个时候的香港电影人处于最佳状态，一天睡三个小时，一年拍七部戏，用最简陋的设备拍出最好的作品。

如今的电影人拥有最好的设备最多的投资，却再也拍不出当年的作品，因为状态早就没了。

状态没了怎么办？王晶给出的答案是，不拍了，休息。但成龙不休息，他打算用所剩不多的状态去透支所有的票房。

我其实也能理解成龙的选择，虽然他自己早已经财务自由好几个来回了，但作为江湖大哥，成龙有成家班的一大家子要养，只要成龙还能拍电影，成家班就有工开，有饭吃。

然而电影始终是一门生意，频繁制造烂片的结果只能是加速被市场淘汰。