还有几天就要过年了，你期待今年的春晚吗？

说实话，不知道哪一年开始，春晚已经不再是年轻人期待的晚会，反而变成了一场集体“吐槽”盛宴。

慢慢地，这场“吐槽”本身也变成了一种“整活”，不少人都表示这不比春晚好看？

的确，今年网友们已经在“押题”了，我们不妨一起来看看谁“押”得准。

歌舞类节目，先声夺人的必须是今年火到国外的“科目三”。

虽然有人说：春晚敢跳科目三，就把电视砸了。

但这还是阻挡不了网友们押题“科目三”。

一个老艺术家去学驾校学科目三，师傅问，你多大年龄？

艺术家说，我50。

师傅说，尊嘟假嘟？你快上车。

艺术家：你说公主请上车。

师傅问：你姓什么？

艺术家：我姓石，无论何时与你相识我都值……

师傅说：会不会科目三？

艺术家：怎么不会呢？我给你露一手……

（音乐起，大家自行脑补科目三……）

还有人说，既然是龙年春晚，那么必须有一个很合理的节目叫：恐龙抗狼抗狼抗~（别说了，魔性音乐已经响起来了）

小品类，“今年除夕不放假”必须作为主题出现。

员工吐槽过年不放假，老板来到单位，一阵矛盾之后，老板哭诉公司为老百姓服务的不容易，员工思想升华，终于明白这是舍小家，为大家……

最后老板出来激动地说，“今年春节不放假，我把单位当我家，我们一起~包~饺~子~”

这个时候煽情的背景音乐响起，在一片祥和喜乐中老板和员工达成了前所未有的团结，简直让人泪目~

还有今年大热的“邻里养狗”问题，姑娘问，大爷，你见到我哈基米了吗？

邻居大爷说：大爷我养过大米、小米，这哈基米是什么米？

最后矛盾解除，大家一起“包~饺~子~”

再来两个情侣吵架，女孩说：我是i 人，他是 e 人，我们不适合在一起。

大爷出来说：这有什么？你们在一起就是相亲相 i e 家人，我们一起“包~饺~子~”

网友们总结道，这小品全都是公式化创作！顺口溜开场+制造误会+争吵+穿插热梗+好了+强行煽情+包饺子。

所以，面对这样的小品，真不知道该哭还是该笑。

不得不说大家这是让春晚导演无路可走呀。再这么预测下去，春晚没节目可看了怎么办？这不把春晚导演急得连夜删改节目清单？

更有人建议，直接重播下2000年春晚，反正都是年龙。

没想到，到了2024年，大家居然会想看24年以前的春晚。

明明现在的舞美更华丽，文化娱乐生活更丰富，明明以前的信息比较闭塞，但为什么大家还是更怀念以前的春晚？

说到以前春晚，我首先想到的就是赵丽蓉老师和巩汉林老师的《打工奇遇》。

“宫廷玉液酒，一百八一杯，这酒怎么样，听我给你吹~”

只要起个头，大家都能跟上，对不对？

你要知道这是96年春晚小品，在那个年代，工商管理、社会治安都还没有那么稳定，尤其是沿海城市贩卖假货的人层出不穷，很多人一年到头的血汗钱都被骗走了。

没有强行煽情，没有当场悔悟。最后，赵丽蓉老师写下“货真价实”四个大字的时候，全场沸腾。

所以，这些台词背后反映的是什么？

是对当年那些黑心商家、卖假货牟利商人的讽刺。

你看，以前的春晚小品有对社会的观察，有对生活的深刻体悟。关注到民生，关注到商业乱相，表达的是普通人的心声，所以才会让大家这么喜爱。

而回顾近些年，就没有卖假货、欺骗消费者的事件吗？但几乎没有再看到这样的作品出现了。

再来，还必须提名陈佩斯老师和朱时茂老师的《主角与配角》。

最开始，朱时茂老师饰演正面人物，主角。陈佩斯老师则饰演反面人物，配角。

演正面人物时，朱时茂昂首阔步，话语铿锵：我是正面人物，主角儿！

而陈佩斯疯狂抢戏，企图遮挡住主角的光芒，但显然徒劳无功。

于是，他提出来互换一下服装、台词和角色，以为演主角就能改变局面。

两个人无论怎么互换角色，却改变不了人物本性。

朱时茂穿上原本反派的衣服后，反而像个“地下工作者”，而陈佩斯则像个叛变的“汉奸”。

这个作品从创作角度而言没有刻板化印象的讽刺，也不靠台词吐槽推动情节，浑然天成地讲好了一个故事。

作品打磨得硬核细腻，两位老师演技精湛，这是因为有对社会深刻的洞察，对人性有真实的思考。

不像现在的小品，大多靠堆砌热梗甚至烂梗上热搜。没有对时代的思考，全靠网友一年到头贡献的浅显的所谓“流行”，难怪大家都没有什么期待了。

三代“小品之王”

正如网友说的，以前春晚那天的梗能被我们玩一年，现在玩了一年的梗被堆在了春晚那一天。

哦，对了，这是两位老师1990年春晚表演的作品。

再还有他们的《吃面条》、《胡椒面》等作品中，很多无实物表演，你去看看就会知道什么叫做精湛的演技！

就算咱们不说小品，歌舞类节目为什么也让人失望？

你可记得1987年那个冬天费翔燃起的“一把火”？

1987年费翔在春晚炸场

那个年代的费翔，穿着时髦，深情款款，歌舞摇摆，再加上帅气的脸庞、高挑的身材，俘获了爸爸妈妈那一辈人。

然而，当年关于这个节目能不能上的问题，可是被讨论了好久，毕竟对当时的普通人来说，费翔太过时髦了。

但导演顶住了压力，为大众打开了时尚的窗口。

还有张明敏那首《我的中国心》。

不同于现在春晚定制主旋律歌曲，彼时香港还未回归祖国，这首歌可谓是唱出了大家的心声。

而且张明敏本身是一个籍籍无名的歌手，本职是九龙一家电子厂的工人，是当时的导演发掘的他。

到了后来，更多主题的歌曲反映出大众心声，也刻上了时代烙印。

1991年的潘美辰演唱《我想有个家》，讲诉了在外漂泊的人的思乡之情。

“我想要有个家，一个不需要华丽的地方，在我疲倦的时候，我会想到它。”这让当年很多背井离乡的人产生巨大共鸣。 

1998年，王菲、那英两大实力派歌手携手演绎了《相约98》，这首歌也成为了一个年代的回忆。

2001年，coco李玟初次登上舞台，活力唱跳，为大家带来了一年的好心情。

再到近一些的2014年，一首《时间都去哪儿》到现在都还在流行。

一组父女连续30年的合影让无数观众看得泣不成声，从孩子呱呱坠地、爸爸英俊潇洒，一年年一岁岁，女儿也成了母亲，爸爸也渐渐弯下了腰……

所以，为啥春晚越来越没有味儿了？

因为不真诚。

借用一位老师话说就是，没有对创作、对舞台的敬畏，没有对全国人民观看这个节目的尊重，也没有对表演的真诚。

是不是用心，观众是能够感觉到的，时间也会给出答案的。

当然，有人说现在网络节目很多，观众年龄层次不一，大家对节目的需求差异很大。

但我想无论如何，老百姓心目中好节目的标准是一样的。

真诚、用心、深刻、创新。

纵观这几年，不是没有出圈备受好评的节目。

b站今年跨年晚会上，吴彤老师的笙，方锦龙老师的琵琶，郭雅志老师的唢呐，李延亮老师的吉他合奏《笑傲江湖》、《铁血丹心》，为观众带来了一场欢畅淋漓的“华山论剑”。

这才是顶级的表演，这才是我们古今融合的范本，这才是能让观众鼓掌叫好的艺术。

我们的民族乐器“整起活儿”来那是无与伦比。

犹记得方锦龙老师的曾经一人VS百人乐团，一把琵琶能够奏出千军万马的气势，让人无比震撼！

我们的民族艺术真的太需要展示的舞台了，也太需要被更多年轻人看见了。

如此，我们的民族文化才能传承下去，才能拥有文化的自信。

当然，还有2021年河南卫视的《唐宫夜宴》节目。

节目以夜宴的乐师为主角，展现了少女们从准备、整理妆容到最终演奏的过程。

14位唐朝少女身着红绿襦裙，玩闹嘻嘻，扑蝶戏水，娇嗔可爱。

最难得的是导演还用VR将很多国宝作为仕女们的“活动背景”。比如唐朝周昉的《簪花仕女图》，少女们小碎步走过《千里江山图》，越过彩墨渲染的山岭……不少观众这才真正感受到我们这些国宝的魅力。

所以你看，我们有两千五百多年的历史文化，每朝每代都有其独特的艺术文化，如果真正被发掘出来该是多么璀璨闪耀呀！

这样的节目能带领更多人去读历史，理解历史，不比很多定制化节目强得多吗？

虽然在当前环境之下，近几年的小品都显得乏味可陈，但也不乏一些年轻优秀的表达者。

记得《一年一度喜剧大会》当中，《父亲的葬礼》节目就出圈了。

父亲去世了，很多人一一来参加他的葬礼。但在儿子眼中，父亲就是一个普通的工人。

有人对他说，你的父亲曾经是个黑帮大佬；有人说你的父亲是个科学家，为人类做出了巨大贡献；有人说你的父亲占星者；还有人说你的父亲是土星……

在越来越放飞自我的“父亲形象”中，观众才发现，其实父亲到底是怎么样的，大家都不了解。

而这个节目是一群年轻人创作的，他们没有什么名气，却能打磨出备受好评的作品，因为他们用心。

这说明我们不是没有好节目，而是春晚好像现在搞不清楚大家喜欢看什么了。

大家要看的不是形式化的表演，而是可以代表中国人生活，文化和精神的内容。

过去的春晚没有大牌明星，却到处都是人情味；没有互联网流行语，却能创造总结流行语；表演者们视春晚为信仰，所以充满了敬畏和用心。

现在的春晚有很多明星，却少了真诚；有很多热梗，却都不好笑；有很多节目形式，却都不打动人心。

记得在1984年春晚前，一位广西的电视观众特意给电视台写信说，为了看春节联欢晚会节目，我们村买了30台电视机！

或许就是从那个时候开始，春晚成为了全国人民的“精神年夜饭”。

还是希望春晚能够找回一些当年的味道，正如那首唱了40年的《难忘今宵》每年都会响起。

参考资料:《一条》90年代的春晚，神仙打架！