高岭土对瓷器的重要性不言而喻。
有专家甚至认为,如果不是高岭土,景德镇瓷业在南宋就已沉沦,成为定格在古代的名窑。
可惜,历经千年开采挖掘,景德镇原矿高岭土如今正濒临枯竭,作为不可再·生资源,采一点,少一点。也正因为如此,市面上 流通的原矿高岭土价格不断上涨。为了控制成本,不少商家纷纷找来低廉的替代品。只有少数匠人,十年如一日坚持采用原矿高岭土烧制瓷器,不惜金 钱不惜成本,也要尽可能多留下属于景德镇的技艺。入行30多年,除了对原矿高岭土的执着,他还一直坚持纯手工制作瓷器,是机器批量生产环境下的一股清流。他认为,手工瓷器拥有批量瓷器无法比拟的温情,每一件成品都有它的随机性,这种魅力,非常令人着迷。机制量产的是产品,属于日用品或百货商品,而匠心手作的美瓷,则是艺术品,不仅使用起来更称手,还能收藏。而且,手作瓷器才是景德镇瓷器的精髓,如果人人都为了追求商业效率放弃手作,对景德镇手作技艺的传承将非常不利。自小学习绘画的徐晓棋,17岁来到景德镇做学徒,4年后考入景德镇陶瓷学院美术系,在校学习陶瓷美术。毕业后,先师承中国陶瓷艺术设计大师何炳钦教授,又跟随中国工艺美术大师邱含、江西省工艺美术大师陈敏等多位业内知名专家,学习陶瓷知识。十几年学艺经验,让徐晓棋拥有非常扎实的基本功,和娴熟的经验技术。光是学会在瓷器上精 准的绘画,他就用了两年时间,更别提还有颜色釉、瓷器雕刻等更为复杂的技艺。“如果为了利益放弃纯手工,就对不起曾经那么努力的自己。”徐晓棋说。现在的他,已经是江西省高 级陶瓷美术师、高岭协会会员、昌南书画院画师,和中函艺联艺术家。2011年5月,雕刻作品《荷花》荣获2011年中国工艺美术“百花奖”(莆田)大奖赛银奖;2011年6月30日,《青花山水》在2011年中国(江西)旅游工艺美术作品设计(创作)大赛中荣获银奖。尽管多项荣誉加身,徐晓棋却依然保持着30多年前做小学徒时的谦逊模样。很少接受采访,从不营销自己,日常低调行事,不善言辞,只有在提起热爱的瓷器创作时,才会滔滔不绝。在徐晓棋看来,手作匠人首先要学会的就是淬炼心性,不能被世俗名利裹挟。所谓“立德为先,修 身为本”,只有心怀大道,一步一步踏实向前走,才能达到至高境界。正因为这份对匠人精神的敬畏,他的作品澄澈单纯,让人一眼就心生好感。上釉时只用到一种颜色,看似简单,其实更加考验匠人的经验和天赋。在古代单色釉瓷器中,桃红釉以“红若赤霞,赧如羞女”而独步瓷坛,在清官窑中也是不可多·得的佳品。由于烧制不易,提纯困难,呈色不稳定,罕有成功烧制者。至民·国时期,此技艺几乎失传,后经景德镇几代工匠潜心研究,终复原出如此温柔而细腻莹润的桃红釉。桃红釉是徐晓棋研制多年的高温釉,在传统的基础上创新,釉色温润细腻。不同于以往御厂制瓷时所用的铜红和矾红,它是一种以金着色、带有紫色调的粉红色,由于釉中含金,因此也常被人称为“金红”。以纯金入釉,通过比例把控,1300℃以上的高温,让胎体中保留高温烧制的流动感,才能得到这抹美若宝石的桃红釉。桃红釉很娇嫩,一不小心就会留下痕迹,所以上釉过程须小心翼翼,一点儿也马虎不得。而且,瓷器全身并不是一成不变的桃红,而是成渐变趋势,颜色由深到浅,成品出来才不会显得死板。烧制的时候,市面上不少商家为了提高产量,会在瓷器土里面加铅,温度只要达到800°就能成型。渐变的图层和高温烧制,都非常考验手艺人的功力和经验,所需时间更长,制作难度更上一层楼。而且,每一只杯子都是纯手工制作,需要一步一步精心打磨,稍有不慎就是前功尽弃。有时候肉眼看着还行,但烧制出来后,成品颜色不到位,只能毁掉重新做。如此精心制作,严格把控,再加上徐晓棋坚持使用的原矿高岭土胚胎,成本更是翻倍。他的作品无论手感还是色泽,都是市面上机器量产的商品不能比的。拿在手上细细欣赏,桃红釉呈现出一种天然的色彩与灵动,不管任何一个角度都很美!桃红釉系列自创作出来,一直十分受欢迎,基本上属于刚上架就被售·空的状态。我们此次上架的有玉瓷桃红二才盖碗和桃红高足杯,现货数量有限,想要的赶紧入手。二才盖碗,比三才盖碗少一个底托,使用时更加便携,多了几分洒脱。喝茶时不必揭盖,只需半张半合,茶叶既不入口,茶汤又可徐徐沁出,甚是惬意,避免了壶堵杯吐之烦。由于其结构简单,与三才盖碗相比价格较低,是性价比很高的一款家用饮茶器具。胎体轻薄、器型精巧绝伦,造型优美,胎质乳白、器薄如纸,光照下更是晶莹剔透。高足杯,上为杯形,下为高柄当足,既能饮酒,也可喝茶。比常见的矮足杯多了一分高·贵的身份和庄重的仪式感,似乎天生就有着一种傲然的气质。这两款器具底部都有大师的亲笔签名和证书,很有收藏价值!“桃之夭夭,灼灼其华。”春天,正是桃红开遍的季节,与桃红釉很配哟!买回去自用,可以当做主人杯,待客的时候,很能彰显自己的品味。紫色,在中国传统里是尊贵的颜色,紫气东来是祥瑞的吉兆,皇宫也叫紫禁城。在美术中,紫色是非常难驾驭的色彩。瓷器里的紫色釉,烧制难度更是难上加难。业内自古就有“红为贵紫为最,紫色十窑九不成”的说法。烧制紫色釉,需要更多的经验积累,量不太好控制,变量很大,成品合格率很低。我们此次也是只上架了两款徐晓棋大师的紫色釉作品:朝霞紫玉盖碗、朝霞紫玉罗汉杯。看这个盖碗的釉色,烧的如此透彻,接近紫玉之色,真是难得的佳品!有两个款式可以选,一个是二才盖碗,满足日常喝茶使用。主要用于承接温壶泡茶后的废水,以避免水湿桌面,保持茶席的整洁和美观。罗汉杯,初听与寺庙有关,造型像和尚用的铜钵,腹部圆润厚实,杯口微内收,给人以一种厚实的感觉。杯型弧度特别美,手持也非常舒适,杯口向内敛,喝茶的时候茶香更突出。春天是明媚的红,也是贵气的紫,姹紫嫣红都开遍,方不辜负好春色。
“影青”釉,介于青、白之间,融 合了青瓷的水润灵动、白瓷的肃静雅致,釉色青莹,清澈如水,质感如玉。“半刀泥”是宋代刻花装饰技艺,它是用铁质或竹制的小刻刀,在干燥的坯体上刻画成一面深、一面浅的凹面与线,组成花纹的装饰技法。每根线条都具有深浅变化,虚实相间,使图案有凸起之感。刀法灵动跳脱,奔放潇洒,轻快酣畅如行云流水,可谓鬼斧神工。经烈火烧制之后的影青瓷器,出落得晶莹剔透,有“清水出芙蓉,天然去雕饰”之感,又如“雨过天青云破处”之色,素净而神秘。徐晓棋的这款玉瓷“吉祥如意对杯”,用的便是“半刀泥”工艺。背面是雕刻的莲花图案,在光照下,莲花若隐若现,栩栩如生,禅意十足!杯口是葵口造型,薄胎透明,茶汤仿佛能穿透杯身,尽显刀工之美。捧在手心喝茶,飘逸如仙,出尘脱俗,衬得人气质非凡。