这个暑假你的选择有很多，古埃及、古波斯、古亚述、古蜀......随便挑一个古文明走进去，从文物角度观察古文明的发展，文明就不再是个“抽象”的词汇。还有大卫·霍克尼、贾科梅蒂、深濑昌久等诸多艺术家的回顾展。
展览集中呈现英国当代艺术家大卫·霍克尼从1960至2010年代创作的超过100件纸本作品，深入探索他独特的视觉语言和艺术哲学。
本次展品涵盖霍克尼的诸多代表性创作，包括“泳池”“肖像”和“风景”系列，用 iPad 创作的绘画，以及致敬毕加索、梵高等艺术前辈的作品。亮点展品包括《窗帘静物》《西莉亚和椅子》《天气系列之雾》等。
这是法国时尚设计师嘉柏丽尔·香奈儿（Gabrielle Chanel，1883-1971）在中国的首个作品回顾展。由上海当代艺术博物馆与巴黎市立时尚博物馆加列拉宫联合推出，共呈现超过200件时装、珠宝、配饰、化妆品和香水等，聚焦香奈儿创造的经典风格，诠释其美学选择与追求极致的立场。
晚装连衣裙，香奈儿1960-61年秋冬系列，丝缎，镀金金属，巴黎市立时尚博物馆加列拉宫藏
展览按时间顺序和主题策划共同展开，由两个主要章节构成。第一章节主要展示香奈儿自1910年代到1930年代的创作，从1910年代的运动风格服饰和小黑裙，到诞生于1920年代的连衣裙，呈现香奈儿风格的发展与演进脉络。第二章节主要展示香奈儿1950年代之后的创作，呈现她1954年回归高级定制服的世界后，逆潮流而行，重申其时尚宣言。
在两河文明的几千年历史上，亚述可以说是历史延续最完整的国家，历史学家掌握有从大约公元前2000年开始到前605年连续的亚述国王名单。公元前8世纪末，亚述逐步强大，先后征服了小亚细亚东部、叙利亚、腓尼基、巴勒斯坦、巴比伦尼亚和埃及等地。国都定于尼尼微，是当时世界上最大的城市，建有第一座以汇集知识为目标的图书馆。
公元前669年最后一任君主亚述巴尼拔掌权时，亚述帝国正处于鼎盛时期，疆域从地中海东部一直延伸至伊朗西部。亚述巴尼拔因兼具学者、外交家和战略家的才能，被誉为亚述最伟大的统治者之一。
本次展览是苏州博物馆与大英博物馆国际合作展“世界文明史”系列的第三期，主要展出大英博物馆藏古亚述文物，通过亚述巴尼拔的视角，讲述亚述帝国在军事、文化、生活等各个方面的故事，呈现灿烂的亚述文明及其影响力。
展品年代最早可追溯至公元前900年，最晚延续至公元1885年。值得关注的是，展览大部分文物首次在国际巡展中展出，美索不达米亚最著名的文学作品——《吉尔伽美什史诗》系列泥板也是首次出境。
深濑昌久在上世纪60年代奠定了自己独特的艺术地位，曾和森山大道、荒木经惟等日本摄影师作为艺术伙伴，共同站在国际艺术舞台的聚光灯下。虽然深濑昌久普遍被认为是激进的、实验性的、不断挑战摄影边界的艺术家，他却出生在“以经营照相馆为家族核心和信仰”的传统家庭。作为“一肚子好技术”但总是给照相馆添乱的“天才”，他也曾一度站在“成为照相师傅”还是“成为摄影家”的分叉路口。
深濑昌久，选自“乌鸦：梦游飞行”系列，1980。© 深濑昌久档案馆
深濑昌久，选自“家族”系列，1987。© 深濑昌久档案馆
作为深濑昌久迄今为止在亚洲最为全面的个人回顾展，本次展览系统性地梳理和展示艺术家历时40年创作生涯的重要作品，勾勒艺术家艺术探索的完整轨迹。其中包括艺术家最负盛名的失意之作《乌鸦》，挚爱缪斯《洋子》，以及《私景》《家族》《游戏》和《行走之眼》等近200件作品。
1927年，三星堆遗址首次发现文物，给人们打开了一个新世界：大量精巧的玉器，盘着各种“发髻”的青铜头像，造型奇特的青铜面具、青铜神树、神兽等，令人惊叹；经过几代考古人的不懈追求和接力，以三星堆和金沙文化为代表的古蜀文明面貌日渐清晰。
“沉睡三千年，一醒惊天下”，这一次，三星堆带着神秘古蜀文明的故事，组团进京出差，青铜大立人像、戴冠纵目青铜面具、金面具青铜人头像等一批三星堆代表文物齐聚展厅，265件（套）古蜀文明代表文物，带领观众探秘三星堆遗址和金沙遗址，逐步揭开中华文明起源的神秘面纱。
这是观念艺术奠基人之一——美国艺术家劳伦斯·韦纳（Lawrence Weiner,1942年—2021年）在中国的首个重要回顾展，此次展出近50件贯穿其开创性艺术生涯的语言作品，邀请观众体验和探索这位观念艺术先驱的“语言雕塑”创作实践。
尽管劳伦斯·韦纳通常与美国和欧洲观念艺术的发展紧密相连，但其以语言为载体的艺术实践则以简约性、可及性，以及对观众的开放性而独树一帜。1968年，在为校园创作一件公共装置作品后，韦纳意识到艺术家可以无需制作具体的实物，仅通过语言与“所指材料”，即语言所指向的具体或抽象事物，如可以是实际的物体、概念、动作或者想象中的场景，激发观众的想象和理解力，从而达到与实体雕塑相同的效果。
展览从劳伦斯·韦纳半个多世纪近1200件作品中，精选约50件语言作品，横跨艺术家完整的创作生涯。此次展出的绘画草图、海报和影像为观众——韦纳称之为其作品的“接受者”——理解艺术家的创作手法和理念提供了尽可能详尽的背景。每件作品于UCCA大展厅特定空间中得以展现其独特的表达，从而激发观众根据具体情境、关系、布置以及作品的展示方式，构建属于自己的解读与感悟。
20世纪最伟大的雕塑家之一阿尔贝托·贾科梅蒂，他终其一生都选择在巴黎生活和创作。他的雕塑作品深受艺术爱好者与收藏家的喜爱，屡次在拍卖市场上拍出天价，是全球艺术市场最高拍卖纪录创造者之一。在中法建交60周年之际，由春阳台艺文中心和法国贾科梅蒂基金会共同举办的《1的纪念性：贾科梅蒂在塱头》是粤港澳大湾区第一次举办贾科梅蒂的大型展览，也是2024年亚洲地区的唯一一次公开展览活动，从全新角度解读贾科梅蒂的艺术创作，探索他与建筑及空间的关系。
本次展览将聚焦于贾科梅蒂艺术创作的四个主要方面：从贾科梅蒂那间看似繁芜的工作室出发，审视其对待人形的建筑视角，对雕塑底座的执着，对“笼子”作为结构的迷恋，以及对空间与空白的玩味与控制。贾科梅蒂对“纪念性”的追求将与塱头古村相遇，开启一场有关古典与现代、东方与西方的对话。
本次展览是西岸美术馆与蓬皮杜中心合作推出的第三个常设展，是继“时间的形态”“万物的声音”之后，西岸美术馆“现当代艺术史三部曲”的终章。从“时间”“万物”，到聚焦于“人”，展览以“肖像”为线索，探索现当代艺术发展史，毕加索、培根、考尔德、基里科、贾科梅蒂、玛格里特等艺术家的作品齐齐亮相，共呈现近300件艺术品。
展品创作时间跨度长达一个多世纪，但并未按惯常以时间线展开，而以“色彩”“扭曲面部”“声名显赫与籍籍无名”“肖像与艺术家自画/自拍像”“面具”“世界女性”“镜子”“脱帽致礼”等15个主题章节贯穿叙事。参观者得以从中一览20世纪以来的众生百态，亦能窥见百年间社会关系的变迁，思考家庭、爱情、友谊、同行、自我、他者等话题。重要展品包括毕加索为摄影师朵拉·玛尔创作的油画《女人肖像》、贾科梅蒂为弟弟创作的雕塑《迭戈胸像》、吉赛尔·弗罗因德为作家詹姆斯·乔伊斯拍摄的肖像照片、勒内·马格里特的超现实主义怪诞肖像《残废人》等。
1922年，在帝王谷发现了男孩法老图坦卡蒙几乎完好无损的墓穴，激发了广大公众对神秘古埃及的兴趣，越来越多的人涌向博物馆。本次展览由上海博物馆与埃及最高文物委员会合作举办，是有史以来全球最大规模、亚洲最高等级的古埃及文物出境展，共呈现788件古埃及文明不同时期的文物，通过“法老的国度”“萨卡拉的秘密”“图坦卡蒙的世界”三个专题展开独立叙事，揭秘古埃及文明面貌。
石灰岩彩绘碑，中王国（公元前2055-前1650年）
荷鲁斯之眼，后期埃及（公元前664-前332年）
阿努比斯坐像，后期埃及（公元前664-前332年）
“法老的国度”讲述一部浓缩的古埃及文明通史，并选择多件中国古代文物与之对比展陈，以示人类文明的多样性和共通性。“萨卡拉的秘密”聚焦2020年全球十大考古发现——萨卡拉出土的彩绘木棺、动物木乃伊及猫神庙遗址，首次系统公布埃及考古队最近十余年来在该地区自主考古取得的重大发现。“图坦卡蒙的世界”则以法老图坦卡蒙为线索，探究其所处时代的社会变革与信仰转变。本次展览中超过95%的文物为首次来到亚洲展出，重磅展品包括图坦卡蒙、阿蒙涅姆赫特三世以及拉美西斯二世等法老雕像，成套木乃伊棺，女王金饰以及萨卡拉地区新发现的彩绘木棺、动物木乃伊和雕像等。
古代伊朗，是亚洲西南部的古老文明中心。公元前7世纪，在这片土地上诞生了横跨亚、非、欧洲的强大帝国——阿契美尼德王朝，当时的古希腊人用王朝皇族的所在地名——波斯（Pars，今天伊朗的法尔斯省），来称呼他们这个显赫的邻国。在阿契美尼德王朝之前，漫长的青铜和铁器时代，群山环绕的伊朗高原就频繁与西边两河流域和北部草原地带的农业及游牧文明之间有着各种交往，到埃兰王国时，他们有了政府管理并开始营建城市，使用和两河流域一样的楔形文字，建立自己的神庙，并把精神和信仰的世界以各种图案或装饰表达在器物上。
在东起印度、西至地中海沿岸的广阔地域内，古代伊朗建立起强大的驿道系统，有效维护着西亚地区的商业文明网络。经帕提亚到萨珊王朝，古代伊朗进一步塑造了自身特点明显的古代伊朗文化传统，“王权神授，神权君佑”的政治思想表现在不少器物上。伊斯兰时期，古代伊朗传统的造型艺术开始和信仰结合起来。因为不崇拜偶像，各种文体书法，成为表达信仰的新形式，影响深远。此次伊朗考古文物展精品迭出，将呈现270余件来自伊朗和中国7家文博机构的珍贵藏品，从埃兰、阿契美尼德到萨珊，全面展现代表性的古代波斯文化与艺术。从文物角度观察古代伊朗文明的发展，文明就不再是个“抽象”的词汇，它在漫长的历史进程中有着自己成长的样子。
古希腊以其独特的哲学思考、科学探索、政治理念以及艺术创作，为世界文明贡献了诸多宝贵的财富。展览以时间为脉络，汇聚了来自希腊境内14家文博机构共计270件/套展品，从“文明肇启”“火种播迁”“全面繁兴”和“雄主时代”四个单元讲述古希腊文明的发展历程，深入挖掘古希腊文明发展中的重要时刻、事件与人物。
女人像，公元前5300-前4800年
扬臂女神像，公元前1375-前1300年
阿伽门农面具，公元前1600-前1559年，本展展出复制品
以新石器时代为起点，经历神秘的基克拉泽斯文明、瑰丽的米诺斯文明、辉煌的迈锡尼文明三个青铜时代再到黑暗时代、古风时代，再到雅典民主政治的成熟与稳定、腓力二世与亚历山大大帝父子的非凡战绩，串联起文明发展的脉络。一场不容错过的古希腊文明盛宴等你来解锁。
唐太宗李世民是一个全能皇帝，论政绩，他用23年打造出一个夜不闭户的理想盛世——贞观之治；论军事，他战必胜，攻必取，成吉思汗都要学他的兵法；论文化修养，他爱好诗、赋、书、乐，亲自为《秦王破阵曲》编舞。朱元璋、康熙、乾隆都是他的粉丝。
贴金彩绘釉陶文官俑，约唐显庆二年（657），1971年陕西礼泉县烟霞镇马寨村张士贵墓出土
石刻胡旋舞墓门，唐代，1985年宁夏盐池县苏步井乡窨子梁唐墓出土
本次展览汇集昭陵博物馆、乾陵博物馆等国内15家博物馆的249件文物，以陶俑、壁画、金银器、织锦、琉璃器、石刻为重点展品，从“沙场战神·少秦王”“不世雄才·唐太宗”“万民之王·天可汗”“凡夫一面·李世民”四个方面一窥唐太宗李世民的成长之路，展现贞观年间经济繁荣、文化昌盛、社会和谐的盛世景象。
山西古代壁画，从南到北绵延千里，现存的数量居全国之冠，更弥足珍贵的是涵盖了从汉代、北魏、北齐、隋唐、五代、宋辽金元直到明清各个朝代，不同民族、不同文化、不同风格，山西壁画以其完整多样、典型独特、制作宏伟、自主创新且自成一体，高度反映了中国古代壁画的发展进程。壁画其实也是一扇窗，透过壁画便可以穿凿时空，拨开历史的重重迷雾，复原那些早已化朽作古的物什，逐一窥探挖掘出两千年以来社会、宗教、建筑、美术、民俗、体育、陶瓷、服装等等，内容丰富翔实，形同百科宝典。此次精品展选取了开化寺、岩山寺、善化寺、应县木塔等处的经典壁画仿真展出，包含被誉为壁画中“清明上河图”的高平开化寺宋代壁画和被誉为壁画中“只此青绿”的繁峙岩山寺金代壁画，此外还有精美千手千眼观音像的崇福寺壁画和应县木塔内的辽代佛宫寺壁画。因为是仿真复制品，足够高清，比原址看还要清晰。
2024年，为马王堆汉墓完成考古发掘五十周年。这个汉代墓葬的发现震惊了世界，展示了早期中国文明的绚烂文化与深邃思想，作为一个时光窗口，马王堆汉墓承载着中国古代对宇宙、生命的宏大想象与艺术表达。
“生命艺术——马王堆汉代文化沉浸式数字大展”由湖南博物院与中国数字图书馆联合哈佛大学中国艺术实验室(CAMLab)汪悦进教授团队推出。该展由时空、阴阳、生命三个板块构成，在充分利用前沿学术研究成果及科技手段的基础上，生动阐释马王堆汉墓的墓室构造、纷繁器物、文化理念及人文思想，巧妙呈现中国古代对宇宙、生命的宏大想象与艺术表达，为观众构筑一场可知可感的“时空之旅”。坎帕纳工作室由巴西设计师组合坎帕纳兄弟（Fernando & Humberto Campana）于1984年在圣保罗创立，凭借突破性的家具设计获得国际认可，随后在建筑、景观、时尚、艺术装置等领域也均有建树。坎帕纳兄弟的设计深深扎根于巴西文化和工艺传统，将日常材料重塑为既具功能性又具审美价值的作品，代表作包括以碎木头拼接而成的法维拉椅、用红色绳索缠绕成的红椅、由毛绒玩具堆叠组成的动物椅系列等。本次展览是坎帕纳工作室（Estúdio Campana）在亚洲的首次大型展览，聚焦工作室丰富的文化产出，借助设计项目、物件、手稿和影像等，全方位呈现工作室的创作历史、行动轨迹与设计理念。
